Eine meiner bevorzugten Superhelden ist ein schüchterner, brenner junger Mann, der in seinem Studium fantastisch ist, wie äußerst eifersüchtig auf seine Identität, die sowohl einen roten als auch blauen Passform entwickelte als a Unterschreiben Sie, um die Straftat sowie Ungerechtigkeit zu bekämpfen und die Verpflichtung zu unterstreichen, die eine hervorragende Macht umfasst. Nein, ich spreche nicht von Spider-Man, aber über einen seiner Mitschöpfer, den hervorragenden Steve Ditko.
Im Rahmen von Marvel produzierte er zusammen mit dem berühmten Stan Lee die vielen wesentlichen Charaktere der UCM, der Arzt ungewöhnlich sowie Spider-Man. Arzt ungewöhnlich im Multiversum des Wahnsinns ist einer der am meisten erwarteten Filme dieses Jahres sowie Spider-Man: No Method House hat letztes Jahr die Abendkasse gebrochen. Diese Filme wären ohne Steve Ditkos Beteiligung nicht möglich.
Wer ist Steve Ditko?
Am 2. November 1927 wurde Steve Ditko in Johnstown, Pennsylvania, in den USA geboren und starb am 29. Juni 2018.
x
Mario Kart DLC Gold Rush.mp4
0 Sekunden von 12 Minuten, 40 Sekunden
Live
00:00
12:40
12:40
Bild durch Marvel -Comics
Ditko untersuchte Kunst bei Cartoonisten sowie Illustratoren Institution (später in der Institution der visuellen Künste) in New York, wo er seltsamerweise Jerry Robinson, einen der Schöpfer des Jokers als Lehrer, ließ. Ditko würde sein Expertendebüt in Problem 27 der gegenwärtigen schwarzen Magie geben. Er widmete sich von da an der Zeichnung von Fantasy- und Horror -Kurzgeschichten, was in diesen Jahren extrem stilvoll war. Er arbeitete lange in einigen kleinen Verlagshäusern weiter.
1956 kam er zu Charlton Comics, wo er in Serie wie Death in Area Adventures und der Entwicklung von Captain Hatton im Jahr 1960 zusammenarbeitete. Kirby, Aufwand Everett sowie Don Heck. Sie wurden bereits im Verlag verstanden und respektiert.
Bald hatte Stan Lee ein Konzept für die Entwicklung eines neuen Superhelden, eines Teenagers mit den Kräften einer Spinne. Am Anfang war Jack Kirby in Gebühr für diese Aufgabe, und er entwickelte sogar das Kostüm. Dieser allererste Stil überredete Stan Lee jedoch nicht ganz, weil der allererste Entwurf viel erwachsener schien und nicht die jüngere Essenz hatte, die Stan Lee für seine neue Geschichte brauchte. Genau so kontaktierte Lee Ditko, und er produzierte sowohl das einzigartige Blau als auch die Red Fit, die wir alle wissen. Darüber hinaus war Steve Ditko derjenige, der das Konzept der Web-Slinger für seine Puppen entwickelte.
Ditkos Weg zwischen Marvel und DC Comics
Genau so würde er 1961 die gesamte Zeichnung der Geschichte von bemerkenswerter Fantasy Nummer 27 in Gebühr haben, obwohl Steve bereits in der Zeitschrift arbeitete, als es noch als bemerkenswerte Fantasie bezeichnet wurde. Darüber hinaus befasste er sich mit anderen Titeln wie Tonics People -Texten sowie in einem seiner Meisterwerke, der Entwicklung des Arztes ungewöhnlich im Jahr 1963. Ditko fühlte sich viel mehr in diese Figur und war ein Fan von diesem Charakter, und es war ein Fan von Die ganze Magie sowie die Psychedelia, die er in jedem Problem bereitstellen würde.
Nach zahlreichen innovativen Unterschieden sowie Klagen mit Stan Lee entschied sich Ditko, das Unternehmen zu verlassen. Er fühlte sich nicht wohl mit der Marvel -Technik, um Geschichten zu produzieren, und teilweise stand möglicherweise nicht, dass Stan Lee den ganzen Kredit aufnehmen würde.
Genau so verließ unser Autor 1966 die Reihen von Marvel, um sich später DC Comics anzuschließen, wo er weniger bekannte Charaktere wie The Creeper produzierte. Von da an arbeitete er an Titeln wie Creeper sowie Hawk sowie der Taube, um genau zur gleichen Zeit zu Charlton Comics zurückzukehren, wo er an den Geschichten von Blue Käfer und der Frage arbeiten würde . Dann würde er sich Witzend anschließen und Mr. A illustrieren, der zusammen mit Wally Woods veröffentlicht wurde. Er würde ebenfalls zusammenarbeiten, wenn er sowohl weise als auch Hogans Helden sowie Pacific Publishing, wo er sich mit einem vermissten Mann befasste. Er war nie ein großer Fan der Exklusivitätssache, seit er sich gleichzeitig mit diesen Verlage sowie mit Titeln befasste.
Ein niedriges, unabhängiges Profil behalten
Mitte der 80er Jahre würde Ditko zu Marvel zurückkehren, nicht zum Vergnügen, aber laut ihm musste er essen. Also befasste er sich mit kleinen Titeln wie der Indiana Jones Adaption, Micronauts, Marvel Spotlight und Daredevil in der Version, in der er noch nicht berühmt war. 1998 vertraute Marvel ihm die Aufgabe, Speedball zu zeichnen, einem Teenager-Charakter, der versuchte, die Essenz von Spider-Man wiedererlangt zu haben, hatte jedoch keinen großen Erfolg. Später würde Ditko den Mainstream -Comic -Markt genau im selben Jahr verlassen, obwohl er nie aufgehört hatte zu arbeiten. Zu seinen unabhängigen Arbeiten gehört ungewöhnliche Geschichten, die von Fantagraphics veröffentlicht wurden.
Obwohl die breite Öffentlichkeit im ersten Dezember nicht gut verstanden wurdeDie Ades des XXI-Jahrhunderts, die Interessenzins in seiner Arbeit, stieg sowie jemand nach Jahrzehnten des Vergessens seine weniger bekannten Werke. Steve Ditko war immer extrem eifersüchtig auf sein persönliches Leben und bietet nie extrem persönliche Daten an oder stellte in den 60er Jahren Fotos von sich in der Öffentlichkeit ab. Es war sogar schwierig, irgendeine Art von Aussage von ihm und schlimmer noch ein Interview zu erhalten. Das letzte Interview, das er lieferte, war 1968, wo er erklärte: „Ich rede nie über mich, meine Arbeit ist ich, ich mache das Beste, was ich kann, und wenn ich es mag, hoffe ich, dass es jemand anderem mag.“
Seine letzten Jahre
Erst 2007 war es so, dass der Journalist Jonathan Ross sich für den BBC -Dokumentarfilm mit dem Namen “Browse of Steve Ditko” befriedigte, was wir äußerst vorschlagen, um viel mehr über das Leben dieses Autors zu finden. Ditko erscheint jedoch nicht in diesem Dokumentarfilm, da er sich weigerte, sich selbst zu unterziehen. Halten Sie jedoch Jonathan Ross, der Steve während des Dokumentarfilms befriedigen konnte, ihn als der größte Comic -Künstler und der Entwickler, der jemals gelebt hat.
Am 29. Juni 2018 starb Steve in seiner Wohnung in Manhattan, in der zahlreiche exzellente Comic -Autoren dazu angeregt wurden, um seinen Verlust zu trauern. Nach seinem Tod im Alter von 90 Jahren eröffnete es das Argument, ob er der authentische Entwickler von Spider-Man war, da Jack Kirby jahrelang erklärte, er sei derjenige, der wirklich verantwortlich war. Anscheinend wird dies immer Teil der Legende des Charakters sein, wie auch immer wir es auch sein mögen, wir sollten denjenigen ehren, der es würdig ist. Steve Ditko war in die Herstellung des Superhelden einbezogen, und er verdient seinen Verdienst. Er wollte nie eine Aussage darüber abgeben, und wir verstehen, dass er sich bevorzugt, um Kontroversen zu verhindern.
Steve Ditkos bekannteste Charaktere
Wie wir gesehen haben, war Steve Ditko ein äußerst produktiver Autor, dessen Tradition zur Nachwelt bleiben wird. Er arbeitete zur gleichen Zeit für die wichtigsten Verlage der Zeit wie Marvel Comics, DC Comics sowie Charlton Comics. Seine bekanntesten Charaktere waren Spider-Man, Captain Atom, die Frage, der Creeper sowie der Shading the Chatching Man.
Marvel Comics -Bühne
In dieser ersten Stufe, die, wie wir kommentierten, in den 60er Jahren begann, nahm der Autor an der Herstellung von Spider-Man sowie Arzt Strange teil.
Spider-Man-unsere freundliche Nachbarschaft
Spider-Man ist einer der emblematischsten Superhelden, und Ditko hatte eine wichtige Funktion in seiner Schöpfung. Stan Lee zählte zunächst auf Jack Kirby, um diesen neuen Superhelden zum Leben zu erwecken. Kirbys Arbeit überredete Lee jedoch überhaupt nicht. In seinen eigenen Worten: „Ich hasste die Methode, die er es tat. Es war nicht so, dass er es falsch gemacht hat, es war einfach nicht der Charakter, den ich wollte. Er war auch heldenhaft. “
Bild durch Marvel -Comics
Aufgrund des robusten, gewinnenden Looks, der Kirby den Charakter sorgte, zählte Lee auf Ditko, um zu versuchen, ihn dazu zu bringen, seine Vision zu verkörpern. In Ditkos eigenen Worten „war eines der allerersten Dinge, die ich tat, ein Kostüm zu trainieren. Ein wichtiger, visueller Teil des Charakters. Ich musste verstehen, wie er aussah … bevor ich irgendeine Art von Pannen machte. Zum Beispiel: Ein Power -Grip, also hatte er keine schwierigen Schuhe oder Stiefel, eine versteckte Pistole am Handgelenk gegenüber einer Webpistole sowie Holster usw.… Ich war mir nicht sicher, ob Stan das Konzept mochte, das Gesicht des Charakters zu bedecken, Allerdings habe ich es getan, da es ein sicherlich jungenhaftes Gesicht versteckte. Es würde dem Charakter ebenfalls geheimes hinzufügen … ”
Die allerersten Skizzen sowie das ursprüngliche Konzept für das Kostüm waren Ditko. Die Veröffentlichung für die breite Öffentlichkeit war in der legendären bemerkenswerten Fantasy #15, wo Jack Kirby sowohl der Karikaturist als auch Steve Ditko the Inker war. Diese allererste Version besaß bereits alle hohen Eigenschaften, die er jahrzehntelang aufrechterhielt, so sehr wie heute. Spider-Man hatte seine Fähigkeit, bei Wänden, seinem Webslinger sowie seinem charakteristischen Kostüm zu bleiben. Die Maske war ein weiteres Element, das Ditko betraf, da er glaubte, dass dies Stan Lee überhaupt nicht gefallen würde; Es war jedoch ein durchschlagender Erfolg. Die Wahrheit, dass hinter der Maske dieser mächtigen Bürgerwehr ein nerdiger Teenager eine Gewinnerformel war.
Arzt ungewöhnlich – der Zauberer Oberste
Obwohl die am meisten gefeierte Figur Spider-Man ist, ist Ditkos Arbeit in der Entwicklung des Ungewöhnlichen Arztes nicht weit dahinter. Die Arbeit bei der Schaffung dieser surrealen und mystischen Umgebung hatte zu dieser Zeit eine hervorragende Tiefe. Denken wir daran, dass dies in den 70er Jahren, dem Zeitalter der Hippie -Psychedelien, festgelegt wurde. Daher sympathisierten zahlreiche College -Auszubildende mit dieser Art von Atmosphäre. Mit den Worten von Roy Thomas selbst, Drehbuchautor von Arzt Strange: „Menschen, die„ Doctor Strange “ausgecheckten, glaubten, dass die Menschen bei Marvel verrückt sein sollten, da sie ähnliche Erfahrungen mit Pilzen unter Drogen gesetzt hatten. Aber … ich benutze keine Halluzinogene, noch glaube ich, dass irgendein Künstler dies tut. ”
Bild durch Marvel -Comics
Die Abenteuer von Dr. Ungewöhnlich erforschten dieses Umfeld von PsychedelSowohl IA als auch orientalische Mystik sowie trotzdem, dass er nicht einer der vielen prominenten Charaktere von Marvel ist, entdeckte er seine Nische in dieser Art von Publikum immer. Sein Einfluss hat jedoch den heutigen Tag erreicht, wo der Arzt ungewöhnlich im Multiversum des Wahnsinns einer der am meisten erwarteten Filme der MCU für dieses Jahr ist.
Ditko unterstützte ebenfalls Dordamu, Baron Mordo, der alte, Kaecilius, Arzt Octopus, Kraven the Hunter, Ned Leeds/Hobgoblin, Chameleon, umweltfreundliches Goblin, Eichhörnchen, unter anderem.
DC Comics Phase
The Creeper – Jack Ryders Veränderung Ego
Der Creeper ist ein extrem unterschätzter Charakter, aber das nimmt nicht die Wahrheit, dass er seine Legion von Fans hat. Zahlreiche Menschen mögen den Charakter, auch wenn er keinen offensichtlichen Ursprung hat. Jack Ryder wurde von einem Wissenschaftler namens Dr. Yatz modifiziert, der in seinen Körper eine Innovation einführte, die es ihm ermöglichte, Kleidung zu materialisieren und zu zersternte. Der Creeper hat ebenfalls ein Serum, das Wunden geheilt und seine Beweglichkeit und Stärke verstärkte. Deshalb wurde der Charakter geboren, der Kriminelle mit seiner markanten Kleidung erschreckte und ihn aus dem Nichts erscheinen ließ.
Bild durch DC -Comics
Hawk und Dove – das Kriminalkämpf -Duo
Auf der anderen Seite haben wir sowohl Hawk als auch Dove, Charaktere, die Sie höchstwahrscheinlich aus der Titans -Serie anerkennen. Ursprünglich waren Hank und Don Hall Brüder. 1988 hat eine neue Folge dieser von Karl sowie Barbara Kesel verfassten Charaktere diese beiden Charaktere wieder eingesetzt, indem er eine Frau, Dawn Granger als Dove, und die Charaktere in ein charmantes Paar verwandelt.
Charlton Comics -Zeitraum
Zu diesem Zeitpunkt begann Ditko seine Charaktere mit seiner eigenen Philosophie zu verleihen, die seine Wurzeln im Objektivismus von Ayn Rand hatte. Wir haben Captain Atom, Blue Beetle sowie die Frage. Diese Charaktere waren nicht so bekannt wie die vorherigen, sie hatten jedoch eine bemerkenswerte Auswirkung, und heutzutage denken die Fans über sie an Kultcharaktere.
Doktor Manhattan, Nite Owl sowie Rorschach existieren dank Steve Ditko. Dank ihm haben wir auch Wächter, die zuerst Captain Atom, Blue Beetle, die Frage, den Nachtschatten, den Friedensstifter sowie Thunderbolt vorstellten. Es ist eine lange Geschichte, aber es scheint, dass DC Alan Moore nicht so gut wie Dave Gibbons diese Charaktere verwendet hat.
Rorschach, Herr A sowie die Frage
Es ist notwendig, diese drei Zeichen innerhalb des gleichen Abschnitts zu behandeln, wie sie voneinander beeinflusst werden. Mr. A wurde in einem Problem der Underground -Comic -Anthologie -Serie Witzend das Licht des Tages in einem 1967er -Problem der Underground -Comic -Anthologie erhoben. Es zeigte sich eine Bürgerwehr, die eine Stahlmaske sowie das Kostüm eines persönlichen Detektivs im reinen Noir -Stil, im weißen Anzug und im Krawatten mithilfe von einem persönlichen Detektiv enthielt. Seine Firmenkarte war eine buchstäbliche Karte mit einem halbschwarz, halbweißen Gesicht, der seine Überzeugung darstellte, dass es keine Grauzone der Moral gab, nur groß und böse. Er zeichnete sich aus, indem er der Erleuchtete war, der zwischen den beiden unterscheiden könnte.
Bild durch DC -Comics
Kurze Zeit später kam die Frage in der Blue Beetle -Sammlung. Sein Aussehen, ähnlich dem eines persönlichen Detektivs der 50er Jahre, verwendete eine Maske, die es so aussah, als hätte er kein Gesicht. Im Gegensatz zu anderen Superhelden zögerte die Besorgnis nicht, einen Verbrecher zu ertrinken, wenn er der Meinung war, dass dies notwendig war.
Beide sind die Arbeit von Steve Ditko. Beide Charaktere sind so ähnlich, da das Problem nur Ditkos Versuch war, Mr. A in Form der Grenzen des Comic -Code zu machen, was ihn zu einem viel profitableren Projekt machen würde.
Ditko verwendete diese beiden Charaktere, um seinen ideologischen Ausdruck mit diesen fiktiven Charakteren völlig frei zu verleihen.
Der ideologische Rahmen hinter Steve Ditkos Charakteren
Vielleicht wollte Ditko seine Ideologie in seinen ersten Werken nicht zeigen oder nicht, da es in Mr. A wie die Frage war, in der der Autor viel intensiver auf seinen ideologischen Orientierungen zeigte. Was wahr ist, ist, dass das extrem Konzept des Superhelden eher konservativ ist, in dem Sinne, dass es das private und das Kollektiv ist, wo der Held eins ist und die Bösewichte immer Teil von etwas Größerem sind.
Bild durch Marvel -Comics
Ditkos Beitrag beschränkte sich nicht darauf, Charaktere mit Supermächten zu produzieren, aber ebenfalls auf die Übertragung eines ideologischen Hintergrunds, um sie in symbolisch belastete Inkarnationen von Gesetzgebung und Gerechtigkeit zu verwandeln. Seine Arbeit war eine tiefgreifende Reflexion darüber, wie wir sowohl groß als auch das Böse und die Erfordernis für Superhelden in einem sozialen Umfeld vorstellen.
Wenn wir seine Arbeit bewerten, können wir Parallelen zwischen den Besonderheiten seiner Charaktere und bestimmten Strömungen des philosophischen Denkens entfernen. Tatsächlich sind die Konflikte, die mit seiner Verbindung mit seinem Manager und Herausgeber Stan Lee verbunden sind, häufig mit innovativen Unterschieden verbunden. Dennoch wurden zahlreiche von ideologisch inspiriertKonflikte, weil Lee sowohl konventionell als auch Ditko liberal war.
Ausgewähltes Bild VI